Archivo para febrero, 2008

El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford “cuando la maestria es olvidada por los oscars”

Posted in 2008, Críticas, General on 2200800013UTC02bMon, 25 Feb 2008 02:13:14 +0000UTC 10, 2007 by aleXanders

el_asesinato_de_jesse1.jpg

Recuerdo que en el día de su estreno, fue una película que con la que me entusiasmó la idea de verla en cines, más que nada por presenciar un western más actual, trascendente, pero al ver la tediosa reseña de que duraba más allá de 160 minutos de metraje me quitaron las ganas de verla. Ahora, que la alquilé en DvD, confieso que he cometido un error, pues me he perdido un peliculón grandioso con el que no me he aburrido nada, además se me hizo corta.

Pues bien dejando a un lado mi vida personal, la historia cuenta es toda una leyenda, se trata de El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford que como bien dice el título ya nos cuenta el final, pero no todo queda como parece, pues en el fodo la película retrata el testamento dicho de los dos personajes principales, el extraño, místico, fascinante y famoso delincuente del oeste Jesse James(Brad Pitt) y el obsesivo, perturbado, inquieto…. y cobarde Robert Ford(Cassey Affleck).

jesse-ford.jpg

La película está dirigida por Andrew Dominik, que debutó como artesano del séptimo arte con Chopper, un violento y polémico biopic del legendario asesino Mark Read que está encarnado por un irreconocible Eric Bana. Ahora, Dominik, deja aparte y se concentra en un género casi muerto que es el western dando vida a través de una leyenda una película muy personal con un toque refinado y poético rememorando las antiguas alegorías del mejor western y marcando un estilo personal de maestría pura.

Visionando un hipnótico estilo visual y caracterizada por una hermosa fotografía, donde la película es completamente perfecta, a raíz de estos intentos de maestría a la vieja usanza, no llega a ser pretenciosa y abrumadora pese a sus dos horas y cuarenta minutos de duración. El consistente guión da luz a maravillosas conclusiones escondidas en forma de sorprendentes curiosidades sobre los misteriosos pero palpables pensamientos de Jesse y su verdugo. Lo único que la puedo achatar es de lo excesivamente larga que es y que en algunas escenas nada interesantes el ritmo falla.

Otra de las impresiones del film son la interpretaciones de los dos actores principales, mi admirado Brad Pitt, cuya vocación de la que dice que va ha abandonar por su familia me desanima y entristece pues lleva una carrera que se dirige a lo más alto, pues echa pulso con la crítica y sus detractores(aquellos que piensan que no es más que una cara bonita) con una actuación soberbia más que convincente mostrando a un personaje de expresión seria y triste que únicamente se plantea una cuestión en esta vida que pese a sus crímenes le hace tan humano como a todo el mundo. Craso error olvidarse de él en la ceremonia. Su rival interpretativo era alguien del que no nos esperabamos nada(sabiendo quien es su hermano), Cassey Affleck, que gracias a su cara de niño(sin pretender mostrar desprecio ¡para nada!) y trabajo actoral de una carrera todavía corta se convierte en un fascinante Robert Ford que le ha costado nominación al oscar, cosa que ahora no me sorprende pese que mi favorito por la estatuilla sea Javier Bardem. Ambos protagonizan escenas de antología memorable, cuya escena que me gustaría destacar, es la ejecución de Jesse James(*SPOLIER, Jesse James era reconocido como un pistolero al que nunca pillaban desprevenido y menos por un “niñato” como Ford. Jesse le cuenta a Ford si alguna vez se planteó la idea del suicidio, cuando llega el momento de la verdad, James deja de lado sus revólveres y se le ocurre la artimaña de usar a Ford para que haga ese trabajo de “suicidarse” por él, por eso se dedicaba a ser tan cruel con Ford, al ser tan joven sabía que incoscientemente le mataría y por la obsesión de llegar a ser como Jesse, ser mejor que Jesse, por eso se pone a sus espaldas aún sabiendo que este le tiene apuntado y le dispara por la espalda, de ahí lo de el cobarde Ford FIN SPOLIER*). Pese que me encanta Pitt, creo que el duelo lo gana Affleck, enhorabuena.

el-asesinato-de-jesse-james-por-el-cobarde-robert-ford-critica-2.jpg

Para los amantes de western crepuscular como para los que no, una película de ámbito cinéfilo, de visión obligada, que seguro que será mejor recordada con el paso de los años, aunque lamentablemente para mi no como una obra maestra aunque esté cerca se ser eso. Una suerte que los premios no hacen a una película buena. Maravilla contemporánea, me quito el sombrero señor Dominik.

Nota global: 9/10

Anuncios

Sweeney Todd “Burton y Depp en su salsa”

Posted in 2008, Críticas, General on 2200800045UTC02bFri, 22 Feb 2008 15:45:26 +0000UTC 10, 2007 by aleXanders

 sweeney-todd.jpg

Tim Burton señoras y señores, un director con sello que nos ha deleitado con varias películas, maravillas como Eduardo Manostijeras o productos desechables como el remake(innecesario) de El Planeta de los simios. Trabajando casi siempre con su actor fetiche, el hombre de los mil rostros, Johnny Depp. Esta vez, unen fuerzas para conseguir lo que a Burton no se le dio mal anteriormente en animación, un musical, pero esta vez en carne y hueso.

Nueva hazaña, Sweeney Todd, el barbero diabólico de la calle Fleet, basada en el famoso musical de Broadway que cuenta la macabra leyenda de Benjamin Barker, también comocido como Sweeney Todd(Johnny Depp), un siniestro personaje con un turbio pasado que reclama venganza.

sweeney-depp.jpg

Sweeney Todd se convierte en la cinta más radical y oscura de Burton hasta la fecha, una película sin pelos en la lengua que se revela como un musical gótico de un delirante humor negro acompañado de gore puro, algo que Burton no puso mucho en práctica. El principal problema de la película es algo imperdonable, las canciones que la infectan, la mayoría son algo aburridas y sin chispa, pero quizá sea a que Burton quería seguir manteniéndose el la trama central y querer mostrar una película tan triste y tenebrosa como la sombría atmosfera de Burton que la compone, pero otros son de lo más divertidos y resulta curioso que sean los que aparece Depp “afeitando”.

La película está protagonizada por un soberbio Johnny Depp que borda su papel enfrentádonse y saliendo ileso de la arriesgada tarea de tener que cantar. Le siguen Helena Bonham Carter como la señora Lovett que se convierte en el personaje más curioso y divertido de la película, un veterano Alan Rickman que apenas ofrece atención y solo deseamos verle caer bajo las afiladas cuchillas de afeitar de Depp. Lo que me sorprendió fue ver a Borat/Alí-G en un papel totalmente distinto, hablo de Sacha Baron Cohen, que aparece casi fugazmente, pero que ofrece otra simpática interpretación que acaba de manera tragicómica.

Sweeney Todd es un musical recomendable, que seguro que no decepcionará a los que esperan mucho del duo Burton-Depp, aunque se haga lenta por momentos el impacto es tan hipnótico que no nos despegará de la butaca, un film de genialidad sublime, pero tampoco la obra maestra como la tildan por ahí.

Nota global: 7.6/10

Nueva información sobre la secuela de [REC]

Posted in 2008, Curiosidades del cine y otros temas, General on 2200800052UTC02bWed, 13 Feb 2008 16:52:33 +0000UTC 10, 2007 by aleXanders

rec.jpg

Pues el contacto de el club de los cinéfilos no se ha cortado en pasar más jugosa pero escasa información. Ahora sabemos más sugerencias depués de las dichas anteriormente, todavía no tiene distribuidora, pero parece que ya se ha seleccionado a los actores y la acción tendrá lugar y será rodada en Barcelona, otros detalles son que la película tiene título: VERONICA.

Para los seguidores de la magnífica saga de videojuego llamada Resident Evil seguramente le suene el título de algo, otro dato revelante pero ya no tan alentador es(como se esperaba) que la historia va a secundar la primera: sangre, persecuciones de zombies, etc y que será rodada en formato digital.

Pues nada, a ver que sale con todo esto(que me lo imagino). Seguiré informando.

No es país para viejos “la maestría de los Coen renace”

Posted in 2008, Críticas, General on 2200800037UTC02bMon, 11 Feb 2008 15:37:12 +0000UTC 10, 2007 by aleXanders

no-country1.jpg

Parece que fue hace siglos que no escribo ninguna crítica, en parte es por pereza y también por miedo a no saber escribir una reseña en condiciones. Pues bien os vengo a hablar de un peliculón, una de las mejores películas de las que vamos ya de años, el film multipremiado(y más premios que recibirá) y elogiado de los hermanos Joel Coen y Ethan Coen: No es país para viejos.

 La historia se desarrolla en el estado fronterizo de Texas, en el año 1980, Llewelyn Moss(Josh Brolin) un cazador ex combatiente de Vietnam, que tropieza con unos cadáveres, un alijo de heroína y más de 2 millones de dólares en metálico cerca de Río grande. Este encuentro lejos de ser dichoso, le acarreará graves problemas.

no-country2.jpg

Pues bien, la trama inicial aún siendo bastante sencilla, está mejor estructurada y consistente por un guión de hierro en el que llega a encerrar detalles y datos de lo mas curiosos, consiguiendo que lo que narra sea más interesante de lo que cuenta la historia.

La genial puesta de escena es una de las mejores impresiones del film, en si llega a ser un elemento esencial de la película, pero en ocasiones se abusa de la fuerza visual del paisaje además de silencios incómodos que pueden abrumar, en ocasiones para aumentar la tensión en ciertas escenas de la película. Debido a esto, el ritmo en el que se cuenta, aparecen algunos “baches” que hacen decaer el desarrollo, sobretodo en los últimos 20 minutos del film.

Los Coen han sabido progresar con el tiempo, más que genios deberíamos llamarles maestros, pues no son falsos los rumores de que esta es una de sus mejores películas, lo más completo que han rodado desde ese macabro divertimiento llamado Fargo. Por supuesto secundo lo dicho por ellos: se trata de su film más violento hasta la fecha.

Y es posible que sea otra pega, que se derroche ese exceso de sangre y dureza sólo para intensifícar un profundo impacto en el espectador, pero acompañada de el mejor humor negro de los Coen, pese que se trate de una película muy seria, se hace notar.

no-country3.jpg

En cuanto a nivel actoral, la película está protagonizada principalmente por tres personajes: tenemos a un cada vez más convincente Josh Brolin(quizá le recuerden dando vida a un detective corrupto en American Gangster) en la piel del tejano Moss, un veterano Tommy Lee Jones(nominado al oscar de nuevo por El valle de Elah) interpretando a un honrado y cansado Sheriff, cuyo personaje no ofrece mucha atención y no aporta miga al film, ante todo sus “historias” ocultan sorpresas relevantes. Y el plato fuerte, la estrella de la película, nuestro omnipresente y alabado Javier Bardem, me he visto confirmado de haber presencidado la mejor interpretación de toda su carrera hasta el momento. Anton Chigurh, una letal e incansiable máquina de matar que no da respiro a nadie, su frialdad es un veneno que le recorre a uno con solo mirarle, Bardem acojona a todos los personajes con los que se cruza por su camino vaya a cargárselos o no, me atrevo a decir que es el asesino más despiadado desde Hannibal Lecter(Anthony Hopkins en El silencio de los corderos), su modus-operandi es otra caracterización del personaje, que me diga alguien cuantos asesinos del cine sacan tanto provecho a una simple bombona de gas(no, no vale nombrar a Jason Vorhees).

No es país para viejos, es una magnífica película, un placer de ver y oir, no la obra maestra que yo me esperaba, pero una película que queda grabada y que necesita más de un visionado para sacar datos sorprendentes. Imborrable, y tan imborrable como la actuación de Bardem, no habrá nadie que no desee verle morir nada más que haga su primera aparición en pantalla.

Nota global: 8.6/10

¿La crítica es sólo una columna de opinión?

Posted in 2008, General on 2200800012UTC02bSun, 10 Feb 2008 00:12:32 +0000UTC 10, 2007 by aleXanders

Hay algo de lo que estuvimos hablando uno de mis enlaces, Unintendedbear y yo, sobre las maneras de expresar una opinión personal de una película. Con el tiempo, a pesar de mi todavía corta edad me he dado cuenta que con estos críticos “profesionales”, el cine ha dejado de convertirse en un hobby para esos amantes del séptimo arte, a convertirse sólo en un agobiante debate para sacar conclusiones que no llegan a ningún lado, ya que no todos se ponen deacuerdo en ello.

Pues bien ¿qué quiero aclarar con esto? resulta que para esta gente(aparte de no parecer disfrutar con una película) les es ofensivo o degradante que un ignorante adolescente de casi 17 años como yo no pueda dar su más sincera opinión sobre una película porque:

  • No soy profesional.
  • No tengo suficiente vocabulario para escribir.
  • No tengo ni idea acerca de su trabajo.
  • Si cateo la Lengua, un ejemplo más para no escribir.
  • Pese a saber/ser lo anterior dicho, no estoy a su altura.
  • Porque para resumirlo todo: soy un adolescente, las estadísticas de enseñanza dicen que en España somos unos burros y con eso, ya es de cachondeo verme comentar sobre cine.

Sigue leyendo

En el cine existen dos clases de puristas:

Posted in 2008, General on 2200800030UTC02bFri, 08 Feb 2008 03:30:37 +0000UTC 10, 2007 by aleXanders

Doy comienzo con el proyecto Mayhem para hablar de seres tan burros como ingenuos en el mundo del celuloide: los puristas.

Primer grupo–>Normalmente solemos llamar cuando se trata de cine “purista” a los cinéfilos estreñidos enamorados únicamente del cine de Stanley Kubrick, John Ford, Roberto Fellini, Andrei Tarkovski y compañia. Paladares tan exigentes, que algunos se reprimen mofandose del cine actual ya que no es capaz de ofrecer aquellos clasicazos de hace 30 o 40 años. Están tan soberanamente mojados de sus “dioses” que desprecian a gente como a Uwe Boll, Silvester Stallone, sólo por ser lo que son, lo peor que esa cultura se extiende de generación a generación llegando a expulsar eso odio aunque sea incoscientemente o por que lo dicen los demás y no quieren quedarse fuera del grupo. Y eso pasa igual su odio hacia el doblaje si hablamos de cine en España. Mi caso favorito: Carlos Pumares, un patán pejiguera que se corre sólo con Ford.

Segundo grupo–>Prácticamente llegan a ser lo contrario del primer grupo, pero aún así llegan a guardar muchas similitudes ¿por qué? estos dicen llegar a ser una mayoría más extensa, cosa que hace de rabiar al primer grupo. Se tratan de sus mortales enemigos: los adoradores empedernidos de Boll y Stallone. Estos se echan a llorar de la misma forma que los otros, cuando se meten con Jean-Claude Van Damme o Steven Seagal a los que defienden a muerte, pero por supuesto de manera que es ya tópico mascado: metiéndose con sus “dioses” sin más recurso porque al igual que ellos, son unos cegados de sus ídolos. Más que nada, mi fuente de inspiración para hacer la segunda parte de la reseña reside en un comentarista de blogdecine. En si, dejo uno de sus alentadores comentarios, para quitarse el sombrero y potar en el:

(que si sois puristas y bla bla bla y dice)…..”Stanley Kubrick se durmió viendo Eyes Wide Shut. Nunca despertó”.

Una cosa es que le tenga tirria a Kubrick porque su cine no le gusta, otra es que escupa odio con cierto resentimiento de alegría por su muerte ¿qué pasa se trincó a su parienta o qué? algo gordo le hizo para comentar eso tan tranquilo…. que mejor ejemplo que este, un tio digno del segundo grupo, para mi que es uno de los fundadores, se lo ha ganado el muy gilipollas.

Ya estaba cansado con esta gente, si algo tienen en común(cosa que he dejado bien claro) es que siempre se comportan con si tuvieran un palo de escoba metido por el culo, admito que pertenecía al primer grupo, me sigue gustando mucho mi director favorito, Stanley Kubrick, pero a diferencia de esos subnormales yo no voy catalogando de 10 a todas sus películas, el doblaje no me gusta pero no siempre me desagrada como algunos y pese que detesto el cine de Uwe Boll, no le “odio” por ser Uwe Boll, siempre he matenido la esperanza(cosa que hace descojonar a todo el mundo cuando lo digo) que este hombre puede darnos una sorpresa. Y del segundo grupo ya he contado que llego a pensar lo mismo, respeto sus gustos, pero no soporto esas excusas tan baratas típicas de un niño pequeño que hacen que sean iguales que el primer grupo. Lo dicho, hecho está.

El odio siempre me ha resultado un sentimiento del que huyo constantemente, pero no puedo ocultar mi rencor hacia esta panda de paletos inmaduros, menos mal que no todo el mundo es así….

Se ha informado que [REC] tendrá secuela.

Posted in 2008, Curiosidades del cine y otros temas on 2200800058UTC02bSat, 02 Feb 2008 21:58:06 +0000UTC 10, 2007 by aleXanders

rec.jpg

Un contacto relacionado con el séptimo arte de el club de los cinéfilos, ha informado que se está preparando una secuela de uno de los films españoles más exitosos de los últimos años, [REC]. Mucho antes de su estreno en España, también se informó de que USA hará un(innecesario) remake de la ya mítica cinta de terror de zombies made in Spain. Al parecer todavía no está confirmado el reparto, ya que están con el casting seleccionando a los actores, lo que si se sabe que no estarán involucrados en el proyecto ni Jaume Balagueró ni Paco Plaza responsables de la primera. Sólo nos queda esperar nuevo aviso y rezar que esta posible secuela no sea un calco(que lo percibo) de su predecesora.